Органный концерт «Золотое барокко»

Концерт «Золотое барокко» соберёт музыку XVII и XVIII веков, созданную в разных уголках Европы. Французская торжественность встретится с немецким искусством вариаций, сосредоточенной хоральной традицией и свободной фантазией старых мастеров. Орган раскроется здесь во множестве красок: от тихого молитвенного звучания до праздничного полнозвучия, колокольных переливов и стремительных токкат.

Программу откроет «Большой диалог» Луи Маршана, одно из известных сочинений французской органной школы. Сам жанр большого диалога построен на чередовании и сопоставлении регистровых групп. Разные тембры словно отвечают друг другу из разных частей огромного звукового пространства. Торжественные аккорды, ясные ритмы и богатство красок создают величественное начало концерта. Произведение входит в третью органную книгу Маршана и датировано 1696 годом.

Музыка Иоганна Пахельбеля обращается к искусству вариаций. В Aria prima небольшая и ясная тема шесть раз предстаёт в новом облике. Меняются движение, фактура и рисунок голосов, однако первоначальная мелодия остаётся узнаваемой. Похожий принцип лежит в основе чаконы. Постоянно возвращающаяся басовая музыкальная формула становится опорой для свободного развития, постепенно раскрывая новые возможности органа.

Необычную страницу французской музыки представят Les Cloches d’Orléans Кристофа Муаро и Canonnade Клода-Бенина Бальбатра. В «Орлеанских колоколах» клавишный инструмент воспроизводит праздничный перезвон, передавая переклички колоколов разных размеров. Сам композитор разрешал исполнять эту пьесу как на клавесине, так и на органе. В Canonnade музыка наполняется ритмами барабана и отголосками пушечных залпов. На духовом органе такие изобразительные детали приобретают особенный объём и яркость.

Другая линия программы связана с духовной сосредоточенностью. Хоральная прелюдия Баха Ich ruf’ zu dir, Herr Jesu Christ входит в «Органную книжечку». Певучая хоральная мелодия звучит над спокойным движением сопровождающих голосов, напоминая тихую молитву. Рядом с ней находится токката Фробергера da sonarsi alla Leuatione, созданная для особенно торжественного момента богослужения. В этой музыке нет внешней пышности. Её выразительность рождается из медленного течения, напряжённых созвучий и долгого дыхания органного звука.

Пассакалия Иоганна Каспара Керля продолжает вариационную линию концерта. Повторяющийся бас удерживает форму, пока над ним возникают всё новые голоса. Завершит программу Токката и фуга ре минор, BWV 565 Иоганна Себастьяна Баха. Узнаваемое вступление, свободные пассажи и движение фуги приведут вечер к яркому и полнозвучному финалу.

Программа особенно естественно раскроется на духовом органе церкви Святой Екатерины, где богатая тембровая палитра инструмента соединяется с просторной акустикой храма. Её исполнит Андрей Коломийцев, органист лютеранской церкви Святой Екатерины и знаток старинной органной музыки, много лет изучающий этот репертуар и исторические принципы его исполнения.

Исполнитель:
Андрей Коломийцев (орган)

В программе:
Луи Маршан (1669–1732), Иоганн Пахельбель (1653–1706), Кристоф Муаро (1700–1774), Иоганн Себастьян Бах (1685–1750), Иоганн Каспар Керль (1627–1693), Клод-Бенин Бальбатр (1724–1799), Иоганн Якоб Фробергер (1616–1667)